Kako postati modni dizajner - Vodič za početnike

Pa, znate kako se kaže - Rim nije izgrađen u jednom danu. Nije moguće. Tako postaje modni dizajner, ili za taj tvar, sve što odabrati u životu (u jednom danu, da je). A, s karijerama, morate biti spremni da se taj dodatni napor da se svoje urođene strasti za plovila do sljedeću razinu. No, već ima oko za detalje i interes da se poigrati s bojama, tkanine, tekstura, itd čine ga dva puta kao zabavu i proces mnogo lakše.

Moda projektiranje je oblik umjetnosti, tako kreativni nagovještaj je jedna stvar, ali čim se govori o tome kako postati modni dizajner, postoji cijela hrpa elemenata koji dolaze u sliku. Kao i razumijevanje modni merchandising, odlučujući niša, analizu tržišta, odabir ciljne skupine, itd Dakle, sljedeći put kada se inspirirani Project Runway natjecatelja, shvatiti da postoji puno modni dizajn (ing), nego da zadovoljava oko.

Što je modni Projektiranje?

Recimo samo pogledajte veliko pitanje i razumjeti što modni projektiranje stvarno. Jednostavno rečeno, moda projektiranje je sve što se možete sjetiti kada govorimo o odjeće i pribora. Ona se bavi primjenom umjetničku formu u stvaranju dizajna koji estetski uzimaju utjecaj iz društvenih, geografskih, ekonomskih i kulturnih uvjeta. A, modni dizajn i srodne tečajevi vam dati smjer, struktura i razumijevanje svih bitnih elemenata koji su uključeni prije nego što se tamo. Neki tečajevi više baviti određenim atributima od ostalih, ovisno o niši, i na kraju, specijalizaciju. Dakle, negdje dolje na liniji, te isto tako morati početi razmišljati o tome koji dio spektra koji želite držati.

Saznajte kako postati modni dizajner

Ako želite postati modni dizajner, postoje dva načina na koje to možete učiniti - jedan je uzimanje gore konvencionalne i praktičan put radi tečaj u modnom dizajnu. Ili to rade ne-tako-konvencionalni-put bez svjedodžbu / diplomu ili stupanj i ostavljajući svoju strast preuzeti vodstvo. Neki bi mogli reći da ne trebate stupanj postati modni dizajner, ali morate shvatiti da to nije jednostavan podvig za skinuti. Međutim, s obzirom na strast za temu, to će biti vrijedan Internet. Ne postoji pravo ili krivo način to radi, ni fiksni formula za uspjeh.

Dok je formalno obrazovanje u modi projektiranje traje strukturirani pristup, izravan ili neformalni pristup će u potpunosti ovisiti o vama i truda, vremena, energije i sl da se odlučite staviti u postizanju svoj san.

Evo što biste trebali biti spremni da se bave:

1. Postupci za šivanje

Temelj izrade odjeće je šivanje. Dakle, kao mladog modnog dizajnera, trebali brusiti svoje šivanje vještine. Razumijevanje tehnike bi vaš skiciranje lako. Također ćete nositi s prirodom različitih tkanina i rad sa svakim od njih. Dizajni nehotice ovisi o nekoliko takvih faktora. Ako pažljivo promatrati rad nekih dizajnera, tu je potpis boda, stil ili tehniku ​​oni temelje svoj rad na. Koji dolazi s iskustvom, pokusa, istraživanja i držanje na temu. Kao početnik, potrošiti puno vremena u poboljšanju ove vještine, i to će ići dug put kao što raditi svoj put gore.

2. Projektiranje

Uspješno projektiranje odjeće i stvaranju svoju kolekciju znači dovođenje puno važnih elemenata zajedno.

�

• Skiciranje je, naravno, prva velika stvar u ovom procesu, a kostur za izgradnju odijelo. Crtanje grube skice prvi, što je odličan način za početak. Također, zbog pišući niz je drugačiji od njega vizualizacije! To je jedini način na koji možete improvizirati, tako da bude spremna da se skicira, i učiniti puno toga.

• Odabir tkanina i što želite da bi od njega je sljedeća velika stvar. Možete se, međutim, kreativni i futuristički sa uzorcima i grafika, ali bez pravih boja, pa čak i nijanse, sve to može pasti stan. Svaka boja dolazi u milijun nijansi, a udaranje taj nokat na glavu s točnim ton je umjetnost sama po sebi. Oko za detalje je ono što vam je potrebno. Zato kada promatrati značajnu zbirku, vidjet ćete da je dizajner uzima temu i intenzivno igra sa svakom bojom i uzorkom. To je dosta balansiranje akt.

• Tehnički podaci, koje većina nas laika ne vidi kroz. To je ništa manje nego znanost zato što se vaš grube skice na sljedeću razinu i čine ovaj nacrt svakog odjevnog predmeta. Kako inače misliš, toliko tijela vrste spadaju u kategoriju veličine? Velike tvrtke imaju pratnja radi na mnoštvo aspekata za svaku zbirku, a odlučivanje o veličinama, prilagođavanje svaki uzorak i stvaranje svaki dio ovog puzzle pada na svoje mjesto.

3. Odlučujući niša

Kao početnik, svi modni zaljubljenici želite napraviti haute couture i misliti da je stvaranje skupe odjeće dobit će ih proboj. Međutim, to nije istina, te je upravo suprotno. Osim toga, tu je mnogo više nego haute couture, tržišta otvorile su višestruki, a ako su stvarno dobri, možete otvoriti novu dimenziju. Na temelju gdje vam kamate laži, polako početi razmišljati o niša kao što napredak u vaš modni projektiranje predmet / praksu / karijeru. Ovdje su vaš izbor:

• Haute Couture- Napravljen po mjeri ili haute couture započeo još u vrijeme kada je napravljen svaki odjevni predmet ili odjeća za pojedinog klijenta. Velika pažnja posvećena detaljima je dano na tkanine, boje, tehniku, i stane na cijenu. Samo Elitni članovi društva imali pristup dizajnera koji su haute couture haljine. Međutim, vremena su se promijenila, a talent bazen je povećan. Haute Couture je dostupnija sada - od pista do flagship dućana i crvenim tepisima - oni su posvuda. Iako je san svakog modnog dizajnera da se tamo negdje, to nije veliki prvi korak. Međutim, s upornošću, da ćete doći u svakom slučaju.

• Masovna proizvodnja - To je upravo suprotno od visoke mode. Ove odjeće su dostupni u rasutom stanju, a za sve, plus oni su ekonomski previše. Veliki brandovi sa svojim timom dizajnera odabrati određeni model, vrstu ili uzorak koji je uhvatiti se tu sezonu i strojno bi se odjeće. Poslovni model koji se smatra najisplativije jer postoji veći broj mogućnosti koje pokrivaju relativno niske troškove proizvodnje.

• Ready-to-wear (Pret-a-porter) - Sljedeća velika stvar u modnoj industriji je spreman za trošenje, što je između varijanta dva. Dakle, dizajneri koji pokažu svoje umijeće na izložbi, pista i crvenih tepiha i čine slične odjeću visoke kvalitete, ali u manjoj količini. Ove odijela su isključivi, ali spreman za trošenje.

4. Kupac je potrebna analiza identificiranjem jaza u industriji

Ne možete držati nogu u više od jednog broda, pa izaberite industriju, a zatim napraviti tona istraživanja o tome. Industrija bi mogao biti bilo gdje od muške odjeće, obuće, ženska odjeća, dječji odjeća, sport, svadba, athleisure ili kombinacija dva ili više. Moda projektiranje tečajevi naučiti istraživanje tehnike koje će vam pomoći analizirati izabrane industrije. Morate dublje razumjeti potrebe vaše niša i vidjeti ako je otvor za vas da unesete. Ako postoji jaz, utvrditi mogućnosti kako i gdje možete pokrenuti svoju kolekciju. To prije proizvodnje treba puno mozganja i ako je učinio ispravno, je pola bitke osvojio.

5. Moda Merchandising

Još jedan zanimljiv i važan aspekt postati uspješan modni dizajner je razumijevanje tehnika za utvrđivanje cijena na temelju troškova proizvodnje i općih troškova koji su uključeni. Moda merchandising je tema sama po sebi koji vas uči ponašanje potrošača, cijene i ekonomičnost trčanje profitabilan modni posao. Strast je jedna stvar, ali pokretanje poslovanja je cijeli novi loptu igra i nije svačija šalicu čaja.

6. Analiza tržišta i strategija

Bilo da se odlučite zauzeti modni projektiranje nakon tečaja ili uzeti off-beat put, morate razumjeti one druge potrebne periferije koje je potrebno brušenje osim same letjelice. Pri projektiranju haljine je jedan bitni, razumijevanje tržišni uvjeti i imaju strategiju za pokretanje su jednako važni. Znajući puls vašeg tržišta i kupaca je ono što traje vaše poslovanje na sljedeću razinu.

7. Razumijevanje ciljanu publiku

Pratite demografske podatke i ciljanu publiku. U stvari, to je nešto što trebate znati prije nego što ste stvorili svoju zbirku. Upišite se u cipele ciljanu publiku - razmišljati o tome što očekivati ​​od branda. To je odlična polazna točka i čini proces manje zamorno. Rad u tandemu s temeljnim čimbenicima je ono što vas razlikuje. Neki to što ste naučili u teoriji, dok je ostatak učite iz iskustva.

Moda Obrazovanje

Moda obrazovanje je iscrpan popis, a to ovisi o tome gdje i kako ga namjeravate preuzeti. Ti bi mogao napraviti full-puhano diplomu u modnom projektiranje tri ili četiri godine, a zatim napraviti specijalizaciju u svom majstora. Neki koledži nude specijalizacije pravo iz mature, a drugi ne. Fakulteti u Indiji i inozemstvu sada nude modne projektiranje specijalizacije u MBA previše. Možete odabrati svoj niša ovdje - ništa od mode merchandising, maloprodaji, upravljanje odjeće, lifestyle i pribor za projektiranje, itd Tu su i opcije kao što su diplome i certifikate možete učiniti u modi. To ovisi o tome gdje je vaš interes leži i kako ga namjeravate poduzeti naprijed. Što god to bilo, modni obrazovanje vas pokreće u pravom smjeru.

Sada kada znate kako postati modni dizajner, što čekate? To je vrijeme za ići naprijed i tjerati svoje snove. Dokle god postoji strast u odabranoj domeni, nema zaustavljanja. Ne postoji pravo ili krivo način obavljanja stvari dokle god rade na tome. Nadam se da ovaj članak je bio znak da se krene naprijed. Sretno sa svime!

Stručno odgovori za čitatelje pitanja

Koje su različite vrste modnih dizajnera?

Modni dizajneri mogu usredotočiti na bilo koji od ovih glavnih kategorija - odjeće, obuće i pribora. Međutim, postoji mnogo podkategorija u svakoj od njih.

Tko su neke od najboljih modnih dizajnera u Indiji?

Neki velika imena u modnoj industriji su Sabyasachi Mukherjee, Manish Malhotra, Anita Dongre, i još mnogo toga. Ovdje je popis top 30 designersand njihove priče.

Preporučeni članci

• 30 najuspješnijih dizajnera u Indiji svake djevojke bi trebali slijediti
• 20 Najbolja odjeća od Manish Malhotra je Bridal Collection
• 10 Ljubav Poznati koja je izgledala zapanjujuće u Manish Malhotra odjeće